De la madera en la Plaza 25 de Mayo al escenario global: la historia viva de la Bienal de Escultura
A 38 años de su nacimiento, la Bienal Internacional de Escultura vuelve del 17 al 26 de julio a reunir en Resistencia a artistas de todo el mundo , consolidando a la ciudad como un polo cultural y patrimonial de alcance global.

Hace casi cuatro décadas, en la Plaza 25 de Mayo de Resistencia, un grupo de artistas y gestores culturales dio inicio a una experiencia que transformaría para siempre la identidad de la ciudad. Aquel primer Concurso de Escultura a Cielo Abierto, realizado hace 38 años y trabajado íntegramente en madera, marcó el punto de partida de un movimiento que crecería hasta convertirse en uno de los eventos culturales más importantes del país y del mundo.
La iniciativa estuvo originalmente impulsada por El Fogón de los Arrieros, pero a partir de 1989 la organización pasó a manos de la Fundación Urunday. Desde entonces, el proyecto encontró en Fabriciano Gómez (1944-2021) a su principal motor: un incansable promotor del arte escultórico que dedicó su vida a posicionar a Resistencia en el mapa internacional. Gracias a ese esfuerzo sostenido, la capital chaqueña logró consolidarse como la "capital de las esculturas", una distinción basada en un hecho concreto: en términos relativos, es la ciudad con mayor cantidad de esculturas a cielo abierto, convertidas ya en una marca de identidad cultural.
Hoy, ese legado continúa expandiéndose. En una reciente presentación realizada en el auditorio de la Casa de las Culturas —coincidiendo con el Día Internacional del Escultor— se lanzó oficialmente la Bienal Internacional de Escultura 2026. En una noche fresca, cargada de simbolismo, el presidente de la Fundación Urunday, Josese Eidman, subrayó el valor histórico del evento: "No es una casualidad. No es un hecho aislado o fortuito. Son treinta y ocho años de fe y trabajo colectivo, que hoy ponen a Resistencia y al Chaco en el centro de una conversación internacional sobre patrimonio cultural, derecho y políticas públicas".
LOS DETALLES SOBRE LA NUEVA EDICIÓN DE LA BIENAL
La edición 2026 no solo reafirma esa proyección global, sino que suma un hito significativo: será sede de la Reunión Anual y el Simposio del ICLAFI, el Comité Científico Internacional de Asuntos Legales, Administrativos y Financieros de ICOMOS, organismo consultivo de la UNESCO en materia de patrimonio cultural. Este anuncio posiciona a la Bienal no solo como un evento artístico, sino también como una plataforma de debate y desarrollo cultural a escala internacional.
En cuanto al eje central del encuentro, la convocatoria artística alcanzó cifras récord: 439 postulaciones provenientes de 70 países. De ese total, fueron seleccionados diez escultores consagrados, cuyos proyectos se desarrollarán durante nueve jornadas de trabajo al aire libre. Los artistas elegidos representan a Argentina, Bielorrusia, Bulgaria, Chile, España, Italia, Polonia, Turquía, Ucrania y Uzbekistán, lo que reafirma el carácter verdaderamente global de la Bienal.
Las obras se realizarán en mármol travertino y acero inoxidable, materiales que cada escultor podrá utilizar de manera alternativa o complementaria. El público podrá presenciar en vivo el proceso creativo, una de las características distintivas del evento que promueve el vínculo directo entre artistas y comunidad.

A este núcleo se suma el Décimo Encuentro de Escultores Invitados, que reunirá a destacados artistas que trabajarán con total libertad técnica y material, ampliando aún más la diversidad estética de la Bienal.
Pero la propuesta va mucho más allá de la escultura. Entre el 17 y el 26 de julio de 2026, Resistencia será escenario de una intensa agenda cultural que incluirá premios, muestras, encuentros de artesanos, festivales musicales, congresos académicos, talleres, artes escénicas y actividades vinculadas a pueblos originarios. Se trata de una verdadera celebración del arte contemporáneo en todas sus formas, pensada como un espacio de encuentro entre creadores y público.
Así, la Bienal Internacional de Escultura vuelve a reafirmar su esencia: una manifestación artística que no solo exhibe obras, sino que construye identidad, genera diálogo y conecta profundamente a la comunidad con el arte y la naturaleza. A 38 años de aquella primera experiencia en madera, Resistencia sigue esculpiendo su historia, ahora con proyección global.
